政府昨日（26日）公布《文藝創意產業發展藍圖》（以下簡稱《藍圖》），提出四大發展方向共71項措施，願景將香港打造成為「中外文化藝術交流中心」，用10年時間，將文化創意產業的增加價值增至2000多億港元，就業人數增至26萬人。香港的文化創意產業發展起步早，但發展得慢，社會對這份《藍圖》可謂期盼已久，甚至行政長官李家超也點名催促，現在《藍圖》終於面世，聚焦於產業化發展，但總體目標仍偏保守，推動文化創意發展也嫌欠新意。
香港曾有「東方荷里活」之稱，港產電影盛極一時，不僅在兩岸三地及亞洲大受歡迎，更有一些全球聞名的影視明星，如李小龍、成龍、李連杰、甄子丹等，香港出品的流行歌曲、電視劇也風靡整個東亞地區及全球華人社群，而以金庸、梁羽生為代表的香港武俠小說，更成為經典，流傳全球。
香港也是亞洲地區最重要的東西方文化交流中心，華洋共處的文化環境，兼容並包的社會環境，令香港成為西方社會認知中國，接觸和了解中國文化的窗口，同時也成為中國內地認識西方，走出國門的重要窗口。
文化創意產業對香港發展具有不可替代的重要性，不僅有利於促進經濟發展，創造更大的經濟發展空間和就業機會，更有利於增加香港的文化軟實力，對外說好香港故事，增加香港在國際社會的文化影響力。特區政府自1997年成立之後，已關注到發展文化創意產業的重要性，首任特首董建華提出要推動創意產業發展，2000年成立文化委員會，致力研究文化創意產業發展方向，並在其2005年的《施政報告》中提出將加快推動文化及創意產業，作為重要工作之一。
現在20多年過去，香港的文化創意產業發展可以說並不如人意，過去在影視歌方面的優勢，不僅未能鞏固和提升，反而逐步削弱，出產的作品量不斷減少，具有影響力的作品更是少之又少。政府投入巨資建成了西九文化區，但除了建成幾座博物館和戲曲中心之外，也並沒有為文化創意產業帶來突破性的發展。反而因為只有博物館，除了門票收入，欠缺創造更大經濟價值的能力，陷入財困之局。
香港的文化創意產業發展須快馬加鞕，需要有符合時代要求的文化創意產業發展規劃，這是社會的共識。期待了許久，政府終於公布了這份《藍圖》，對未來的文化創意產業發展，提出4大方向6大原則和71項措施。4大方向是「弘揚中華傳統優秀文化，發展香港特色文化內涵」、「發展多元及國際化的文化藝術產業」、「建立國際平台，促進中外文化藝術交流」，以及「完善文藝創意產業生態圈」，每個方向涉及14至24項措施。
在弘揚中華傳統優秀文化，發展香港特色文化內涵方面，提出完善博物館體系，包括明年在九龍公園歷史建築內設中華文化體驗館、規劃建設介紹國家發展和成就博物館等。
《藍圖》提出增強市場力量，包括推出「重點演藝項目計劃」，吸引私人資金，配合政府資助及場地支援，扶植產業及開拓內地和國際市場。亦提出提升場地硬件，研究放寬不同場地限制，提供更多表演和展覽場地，比如容許工廈改建為小型劇場或黑盒劇場等。
這些措施對於推動文化創意產業發展，都會有積極的作用，社會反應正面。不過，若從10年發展規劃的角度看，這份《藍圖》則顯得過於保守及欠缺新意，或者可以說，這份《藍圖》本身就是缺乏創意的政策規劃。
立法會議員馬逢國指出，以《藍圖》所提的10年目標看，將文化創意產業的增加值，由2022年的1200億增至2000億，大約每年增長4%，只比經濟增長稍多1個百分點，這與政府在文化方面的投入並不成正比，顯得保守。《藍圖》既然是未來10年的規劃，但卻缺乏文化創意產業的新方向，也令人感到有些失望，尤其是缺乏文化+科技，文化＋金融的發展規劃，未能讓社會各界從《藍圖》中、看到文化創意產業將出現的重大突破性發展。
文化創意產業發展對香港十分重要，《藍圖》既已制定，下一步就要看落實的成效，政府當局須在落實執行上下功夫，讓71項措施全部落實到位。同時也仍須與時俱進，繼續開拓創意，在鞏固和提升原有的優勢之下，引領香港文化創意界走出新的，更符合時代發展要求的文化創意產業發展之路。
